Termine

Lieder entstauben, ihnen einen neuen Glanz verleihen und sie mit neuen Harmonien und Akkordverbindungen wieder zum Klingen bringen! - In drei aufeinander folgenden Workshops werden Techniken des Reharmonisierens von Liedern vorgestellt und ausprobiert. Dabei spielen unter anderem stilistische Überlegungen eine Rolle, also die Frage, welche Akkordfarben, welche Zusatztöne und welche Akkordverbindungen in welchen Stilen gut verwendet werden können. An Liedbeispielen aus der kirchenmusikalischen Praxis werden wir uns einige Prinzipien der Harmonisation und Reharmonisation erarbeiten. Willkommen in der spannenden Welt der Akkorde!

Für
Kirchenmusikerinnen und Kirchenmusiker, haupt- und nebenamtlich, sowie weitere am Thema Interessierte. Besonders geeignet für Leute, die eine C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer C-Ausbildung befinden. 

Wie verkabele ich eine kleine Beschallungsanlage? Was für ein Mikrofon brauche ich zum Singen? Wie kann ich das unangenehme „Pfeifen“ vermeiden? Was brauche ich an Technik und Equipment für meine Band?
All diese Themen wollen wir an zwei aufeinanderfolgenden Donnerstagen ganz praktisch ausprobieren und ganz viele Fragen dazu klären helfen.
Für alle, die im kirchlichen Rahmen schonmal mit Live-Tontechnik zu tun hatten oder die KnowHow brauchen, um eine Anlage gut nutzen zu können, bietet der Workshop eine gute Grundlage. In zwei Workshop-Schritten gibt es eine Übersicht darüber, was man beachten sollte und dank welcher Tricks ein guter Ton auch mit eher geringem Aufwand oder auch überschaubarem Equipment funktionieren kann.

Für
Der Workshop richtet sich an Interessierte, die ihre KnowHow in Sachen Tontechnik erweitern möchten. Insbesondere geeignet für Leute, die eine D- bzw. C-Qualifikation für Popularmusik anstreben. 

Tagesworkshop mit Jan Meyer

Gospel- und Popchöre leben von Groove, Ausdruck und gemeinsamer Energie. Doch wie gelingt eine Chorleitung, die klar, stilistisch sicher und zugleich motivierend ist? - Dieser Tagesworkshop vermittelt grundlegende Kompetenzen für eine stil-gerechte und praxisnahe Chorleitung im Bereich Gospel und Pop.Im Zentrum stehen elementare Aspekte von Dirigat / Grooveverkörperung, Einsingen und die Erarbeitung von einfachen, mehr-stimmigen Chorarrangements. In praktischen Einheiten können die Teil-nehmenden selbst die Leitung der Gruppe erproben, methodische Ansätze auspro-bieren und Erfahrungen im geschützten Rahmen sammeln. Kurze theoretische Impulse ergänzen die Praxis und helfen, das eigene Handeln zu reflektieren.
Für
Der Workshop richtet sich an Sängerinnen, Musikerinnen und Interessierte mit oder ohne Vorerfahrung, die sich für Chorleitung im Pop- und Gospelbereich qualifizieren oder orientieren möchten. Besonders geeignet für Leute, die eine D- oder C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Lieder entstauben, ihnen einen neuen Glanz verleihen und sie mit neuen Harmonien und Akkordverbindungen wieder zum Klingen bringen! - In drei aufeinander folgenden Workshops werden Techniken des Reharmonisierens von Liedern vorgestellt und ausprobiert. Dabei spielen unter anderem stilistische Überlegungen eine Rolle, also die Frage, welche Akkordfarben, welche Zusatztöne und welche Akkordverbindungen in welchen Stilen gut verwendet werden können. An Liedbeispielen aus der kirchenmusikalischen Praxis werden wir uns einige Prinzipien der Harmonisation und Reharmonisation erarbeiten. Willkommen in der spannenden Welt der Akkorde!

Für
Kirchenmusikerinnen und Kirchenmusiker, haupt- und nebenamtlich, sowie weitere am Thema Interessierte. Besonders geeignet für Leute, die eine C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer C-Ausbildung befinden. 

Lieder entstauben, ihnen einen neuen Glanz verleihen und sie mit neuen Harmonien und Akkordverbindungen wieder zum Klingen bringen! - In drei aufeinander folgenden Workshops werden Techniken des Reharmonisierens von Liedern vorgestellt und ausprobiert. Dabei spielen unter anderem stilistische Überlegungen eine Rolle, also die Frage, welche Akkordfarben, welche Zusatztöne und welche Akkordverbindungen in welchen Stilen gut verwendet werden können. An Liedbeispielen aus der kirchenmusikalischen Praxis werden wir uns einige Prinzipien der Harmonisation und Reharmonisation erarbeiten. Willkommen in der spannenden Welt der Akkorde!

Für
Kirchenmusikerinnen und Kirchenmusiker, haupt- und nebenamtlich, sowie weitere am Thema Interessierte. Besonders geeignet für Leute, die eine C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer C-Ausbildung befinden. 

Im Workshop dreht sich alles um das Thema Rhythmik und Groove in verschiedenen musikalischen Stilrichtungen (Pop/Rock, Latin, Brazilian, Jazz, etc.). In jedem Genre gibt es bestimmte charakteristische rhythmische Figuren, die die musikalische Hauptaussage treffen. Zusätzlich gibt es ostinate (wiederkehrende) Figuren zur Begleitung. Im Workshop werden die rhythmischen Patterns der verschiedenen Genres gemeinsam analysiert und anschließend erst mit Klatsch-Übungen und dann gemeinsam mit Percussion-Instrumenten in der Gruppe gespielt.
Des weiteren geht es in dem Workshop um das Thema Groove und wie dieser erzeugt werden kann. Obwohl die Magie von Groove von eurer Persönlichkeit, Erfahrungen und Emotionen abhängt, gibt es bestimmte Parameter, die zur Erzeugung von Groove beitragen: Tempo, Notenwerte, rhythmische Phrasierung, Timing, Dynamik und Sound.
Ein gutes Timing ist einer der wichtigsten Skills aller Musiker*innen. Micha zeigt euch Übungen zur Stärkung des eigenen Pulsgefühls oder auch zum Umgang mit Synkopen beim Klatschen von Rhythmen.
Im Rahmen dieses interaktiven Workshops gibt es gemeinsame Übungen mit der ganzen Gruppe, außerdem stellt Micha Grooves vor und gibt euch ausreichend Gelegenheit, Fragen zu stellen. Also: Let’s groove!

Für
Der Workshop richtet sich an alle interessierten Musikerinnen und Musiker unabhängig vom Instrument. Besonders geeignet für Leute, die eine D- oder C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Im Workshop dreht sich alles um das Thema Rhythmik und Groove in verschiedenen musikalischen Stilrichtungen (Pop/Rock, Latin, Brazilian, Jazz, etc.). In jedem Genre gibt es bestimmte charakteristische rhythmische Figuren, die die musikalische Hauptaussage treffen. Zusätzlich gibt es ostinate (wiederkehrende) Figuren zur Begleitung. Im Workshop werden die rhythmischen Patterns der verschiedenen Genres gemeinsam analysiert und anschließend erst mit Klatsch-Übungen und dann gemeinsam mit Percussion-Instrumenten in der Gruppe gespielt.
Des weiteren geht es in dem Workshop um das Thema Groove und wie dieser erzeugt werden kann. Obwohl die Magie von Groove von eurer Persönlichkeit, Erfahrungen und Emotionen abhängt, gibt es bestimmte Parameter, die zur Erzeugung von Groove beitragen: Tempo, Notenwerte, rhythmische Phrasierung, Timing, Dynamik und Sound.
Ein gutes Timing ist einer der wichtigsten Skills aller Musiker*innen. Micha zeigt euch Übungen zur Stärkung des eigenen Pulsgefühls oder auch zum Umgang mit Synkopen beim Klatschen von Rhythmen.
Im Rahmen dieses interaktiven Workshops gibt es gemeinsame Übungen mit der ganzen Gruppe, außerdem stellt Micha Grooves vor und gibt euch ausreichend Gelegenheit, Fragen zu stellen. Also: Let’s groove!

Für
Der Workshop richtet sich an alle interessierten Musikerinnen und Musiker unabhängig vom Instrument. Besonders geeignet für Leute, die eine D- oder C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Popmusik und Gottesdienst? Geht das zusammen und wenn ja, wie? Diese Frage ist immer noch ein Thema, auch wenn Popularmusik inzwischen seit Jahrzehnten Teil unseres gottesdienstlichen Lebens ist. In diesem Workshop gehen wir auf Spurensuche, warum sich Popsongs gegenüber dem Gottesdienst rechtfertigen müssen. Was verändert sich im Gottesdienst, wenn Popmusik einzieht? Wie ‚religiös‘ sollte die Musik sein – und gibt es eigentlich Grenzen? Welche Rolle können Popsongs im Gottesdienst haben? Wenn du dir diese Fragen stellst, kannst du in diesem Workshop mit uns nach Antworten suchen.

Für
Der Workshop richtet sich an Musikerinnen und Musiker im Raum der Kirche, an Pfarrerinnen und Pfarrer sowie an Interessierte in der Gottesdienstgestaltung. Besonders geeignet für Leute, die eine D- oder C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Du machst und beschäftigst dich gerne mit Musik und hast dich schon einmal gefragt, wie man eigene Musik aufnehmen oder Ideen am Computer umsetzen kann? Oder wie man allein Musik machen kann und dabei klingt wie eine ganze Band? - Dieser Workshop bietet eine Einführung in die Welt der Musikproduktion. An zwei Terminen zu je drei Stunden beschäftigen wir uns damit, was Musikproduktion eigentlich ist und welche Teilbereiche dazugehören. Außerdem geht es um ganz praktische Fragen: Welche Technik braucht man für den Einstieg? Wie funktioniert eine DAW (Digital Audio Workstation)? Wie kann man ein akustisches Instrument mit einfachen Mitteln aufnehmen? Und was sind virtuelle Instrumente? - Vieles probieren wir gemeinsam direkt vor Ort aus und zwischen den beiden Workshops bleibt Zeit, das Gelernte selbst zu probieren und Fragen zu sammeln, die beim zweiten Termin gemeinsam aufgegriffen werden können.

Für
Der Workshop richtet sich an alle interessierten Musikerinnen und Musiker unabhängig vom Instrument. Insbesondere geeignet für Leute, die eine D- bzw. C-Qualifikation für Popularmusik anstreben. 

Popmusik und Gottesdienst? Geht das zusammen und wenn ja, wie? Diese Frage ist immer noch ein Thema, auch wenn Popularmusik inzwischen seit Jahrzehnten Teil unseres gottesdienstlichen Lebens ist. In diesem Workshop gehen wir auf Spurensuche, warum sich Popsongs gegenüber dem Gottesdienst rechtfertigen müssen. Was verändert sich im Gottesdienst, wenn Popmusik einzieht? Wie ‚religiös‘ sollte die Musik sein – und gibt es eigentlich Grenzen? Welche Rolle können Popsongs im Gottesdienst haben? Wenn du dir diese Fragen stellst, kannst du in diesem Workshop mit uns nach Antworten suchen.

Für
Der Workshop richtet sich an Musikerinnen und Musiker im Raum der Kirche, an Pfarrerinnen und Pfarrer sowie an Interessierte in der Gottesdienstgestaltung. Besonders geeignet für Leute, die eine D- oder C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Du machst und beschäftigst dich gerne mit Musik und hast dich schon einmal gefragt, wie man eigene Musik aufnehmen oder Ideen am Computer umsetzen kann? Oder wie man allein Musik machen kann und dabei klingt wie eine ganze Band? - Dieser Workshop bietet eine Einführung in die Welt der Musikproduktion. An zwei Terminen zu je drei Stunden beschäftigen wir uns damit, was Musikproduktion eigentlich ist und welche Teilbereiche dazugehören. Außerdem geht es um ganz praktische Fragen: Welche Technik braucht man für den Einstieg? Wie funktioniert eine DAW (Digital Audio Workstation)? Wie kann man ein akustisches Instrument mit einfachen Mitteln aufnehmen? Und was sind virtuelle Instrumente? - Vieles probieren wir gemeinsam direkt vor Ort aus und zwischen den beiden Workshops bleibt Zeit, das Gelernte selbst zu probieren und Fragen zu sammeln, die beim zweiten Termin gemeinsam aufgegriffen werden können.

Für
Der Workshop richtet sich an alle interessierten Musikerinnen und Musiker unabhängig vom Instrument. Insbesondere geeignet für Leute, die eine D- bzw. C-Qualifikation für Popularmusik anstreben. 

Die Stimme eines Menschen ist unverwechselbar. Sie ist das Instrument, das wir täglich nutzen. Doch wie funktioniert sie eigentlich? Wie ist das mit der Atemluft und was passiert im Mundraum und im Kehlkopf, wenn wir singen oder sprechen? Und wie können wir der Stimme Kraft und Ausdruck verleihen? - In dieser Workshopreihe werden wir uns mit der Funktion der Stimme beschäftigen und probieren jede Menge Übungen, die den Stimmsitz, die Resonanzbildung und letztlich die Sicherheit im Umgang mit der eigenen Sing- und auch Sprechstimme stärken.

Für
Chorsänger/innen, Chorleiter/innen, Musikerinnen und Musiker sowie Menschen, die oft vor Menschen sprechen oder singen. Insbesondere geeignet für Leute, die eine D- bzw. C-Qualifikation für Popularmusik anstreben. 

Die Stimme eines Menschen ist unverwechselbar. Sie ist das Instrument, das wir täglich nutzen. Doch wie funktioniert sie eigentlich? Wie ist das mit der Atemluft und was passiert im Mundraum und im Kehlkopf, wenn wir singen oder sprechen? Und wie können wir der Stimme Kraft und Ausdruck verleihen? - In dieser Workshopreihe werden wir uns mit der Funktion der Stimme beschäftigen und probieren jede Menge Übungen, die den Stimmsitz, die Resonanzbildung und letztlich die Sicherheit im Umgang mit der eigenen Sing- und auch Sprechstimme stärken.

Für
Chorsänger/innen, Chorleiter/innen, Musikerinnen und Musiker sowie Menschen, die oft vor Menschen sprechen oder singen. Insbesondere geeignet für Leute, die eine D- bzw. C-Qualifikation für Popularmusik anstreben. 

Tagesworkshop mit Ingo Hassenstein

Wie funktioniert eine Band? Wie können wir mit ein paar Musikerinnen und Musikern eine Band formen, die groovt und Songs überzeugend performen kann? Ein paar Instrumente und ein wenig Equipment braucht es und dann kann es losgehen. – Wie kann das Zusammenspiel gut gelingen, wie kann ich die Sounds im Arrangement so abstimmen, dass ein cooles Ergebnis zustande kommt? Wie leite ich überhaupt eine Bandprobe und auf was muss ich achten, damit die einzelnen Musikerinnen und Musiker sich und die anderen gut hören und so einem gemeinsamen Sound immer näher kommen? Dieser Tagesworkshop vermittelt grundlegende Kompetenzen für den Aufbau und die Leitung einer Band. Dabei können die Teilnehmenden ganz viel selbst ausprobieren und eigene Banderfahrungen sammeln. Lasst euch überraschen!
Für
Der Workshop richtet sich an Musikerinnen und Musiker, die gerne selbst in einer Band spielen (wollen) oder bereits eine Band leiten. Besonders geeignet für Leute, die eine D- oder C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Gemeinsam singen ist oft ein tolles Erlebnis für alle, die dabei sind. Damit sich jede und jeder dabei eingeladen fühlt und nicht über- oder unterfordert wird, gibt es einiges zu bedenken. Es soll ja nicht geprobt werden, sondern die Gruppe soll sich das Lied „ersingen“ können, ohne üben zu müssen. Wie kann ich dieses gemeinsame Singen anleiten? Welche Fehler sollten möglichst vermieden werden, was ist die richtige Moderation und Kommunikation in spezifischen Gruppen? Welche Aspekte gehören zum Setting einer Mitsingeperformance? All diese Fragen werden in der Workshopreihe betrachtet. Dabei helfen uns Videos, die gelingendes und nicht so gelingendes Singen veranschaulichen und es gibt ganz viel praktisch auszuprobieren.   

Für
Alle Musikerinnen und Musiker, die mit gemeindlichen oder anderen Gruppen singen bzw. interessiert daran sind, neue Lieder gut zu vermitteln oder die eine nebenamtliche kirchenmusikalische Ausbildung (D- oder C-Qualifikation) anstreben bzw. sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Gemeinsam singen ist oft ein tolles Erlebnis für alle, die dabei sind. Damit sich jede und jeder dabei eingeladen fühlt und nicht über- oder unterfordert wird, gibt es einiges zu bedenken. Es soll ja nicht geprobt werden, sondern die Gruppe soll sich das Lied „ersingen“ können, ohne üben zu müssen. Wie kann ich dieses gemeinsame Singen anleiten? Welche Fehler sollten möglichst vermieden werden, was ist die richtige Moderation und Kommunikation in spezifischen Gruppen? Welche Aspekte gehören zum Setting einer Mitsingeperformance? All diese Fragen werden in der Workshopreihe betrachtet. Dabei helfen uns Videos, die gelingendes und nicht so gelingendes Singen veranschaulichen und es gibt ganz viel praktisch auszuprobieren.   

Für
Alle Musikerinnen und Musiker, die mit gemeindlichen oder anderen Gruppen singen bzw. interessiert daran sind, neue Lieder gut zu vermitteln oder die eine nebenamtliche kirchenmusikalische Ausbildung (D- oder C-Qualifikation) anstreben bzw. sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden. 

Einen Tag lang nur Gitarre spielen

Der Gitarrentag im PMZ ist schon fast Tradition. Ein Tag rund um Gitarrenklänge! Wer seine Gitarrenkenntnisse auffrischen oder neue Spieltechniken kennenlernen möchte, wer coole Akkordverbindungen oder Riffs auf der Gitarre spielen möchte, ist genau richtig beim Gitarrentag. An ganz konkreten Songs aus Pop und Gospel gibt es Tipps zu Strummings, Pickings, Basslinien, Upper Voicings und vielem mehr. Wer teilnehmen möchte, sollte schon mal eine Gitarre in der Hand gehabt haben und zwei, drei Griffe ausprobiert haben. Für absolute Anfänger ist der Workshop weniger geeignet. Wenn ihr aber neues dazu lernen wollt und dabei das auffrischen wollt, was ihr schon mal spielen konntet, dann seid ihr herzlich willkommen. Wir werden in zwei verschiedenen Gruppen arbeiten und stellen uns am Ende das Erlernte gegenseitig vor. 

Für
Gitarreninteressierte, die im Bereich Liedbegleitung neues dazu lernen möchten. Grundlagen auf der Gitarre sollten vorhanden sein, es ist kein Anfängerkurs. Besonders geeignet für Leute, die eine D- bzw. C-Qualifikation für Popularmusik anstreben oder sich bereits in einer solchen Ausbildung befinden.